Wydarzenie Nowy Folk Design to inicjatywa Urzędu Marszałkowskiego Województwa Wielkopolskiego. Pomysłodawcą projektu był Pro Design. Projekt w całości współfinansowany był ze środków Unii Europejskiej w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego. Fundatorem nagród w Konkursie było również Pro Design, natomiast koszty prototypowania projektów oraz pomoc technologiczną zapewniła marka Meble Vox. Szczegółowe informacje oraz relacje z wydarzenia znajdują się na stronie internetowej: www.nowyfolk.pl

Obecnie daje się zauważyć dążenie społeczności lokalnych do odbudowy tożsamości kulturowej. Dziedzictwo kultury materialnej i niematerialnej regionów jest jednym z istotniejszych elementów aktywności lokalnej, pozwalającym na odrodzenie i rozwój małych ojczyzn. Wśród młodych polskich projektantów można zaobserwować efekty sięgnięcia do tego dziedzictwa na użytek designu. Wydaje się, że to przejaw samodzielnej próby poszukiwania polskiej tożsamości w młodym, twórczym pokoleniu, które wyraża siebie za pomocą innych środków komunikacji i nowych narzędzi technologicznych. Próby te często są nieśmiałe i powierzchownie czerpią ze sztuki ludowej, kreując modę na folkowe inspiracje, które niewątpliwie wynikają ze światowych trendów. Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego wychodząc naprzeciw tej tendencji postanowił zorganizować innowacyjny projekt Nowy Folk Design. Wsparcie polskiego wzornictwa za pomocą edukacji, jako transferu wiedzy i ludowej tradycji artystycznej ma szansę stać się przełomem w szukaniu tożsamości polskiego designu. Z drugiej strony ma zaowocować zwiększeniem użyteczności tradycyjnych rzemiosł, zawodów i twórczości ludowej, które są przekazywane z pokolenia na pokolenie tak długo, dopóki służą społeczności. Bogata kultura ludowa, której jesteśmy spadkobiercami daje możliwość ocalenia jej przed zapomnieniem, pod warunkiem, ze wpisze się na stałe w nurt polskiego designu.

Nowy Folk Design to kilkuetapowy projekt realizowany w Wielkopolsce, którego celem jest budowanie tożsamości polskiego designu w oparciu o tradycyjne rzemiosło i sztukę ludową poprzez edukację oraz transfer wiedzy od przedstawicieli ginących zawodów do młodych projektantów. NFD to próba  reaktywowania tradycji i ocalenia jej przed zapomnieniem. Celem projektu jest rozwijanie umiejętności czerpania z tradycji i jej transformacja w nowoczesny folk design w oparciu o najnowsze światowe trendy i technologie. Kolejnym celem jest stworzenie współpracy pomiędzy artystami i projektantami.

 Pierwszym etapem projektu było zaproszenie projektantów i rzemieślników do udziału w trzydniowych warsztatach Nowy Folk Design w dniach 3-6 czerwca 2009. Wzięło w nich udział 36 projektantów, absolwentów i studentów szkół artystycznych z kierunków związanych z designem. Uczestnicy uczyli się zabawkarstwa, rzeźbiarstwa, hafciarstwa, koronkarstwa, plecionkarstwa, wycinkarstwa oraz zdobnictwa. Warsztaty cieszyły się ogromnym zainteresowaniem, także poprzez zwiedzających salę projektową Wielkopolan. Ideą przewodnią warsztatów było pobudzenie kreatywności, nauczanie chętnych w jaki sposób można wykorzystywać swoje umiejętności w tworzeniu nowych projektów. Wśród ekspertów prowadzących zajęcia znaleźli się rzemieślnicy oraz specjaliści w danym temacie, między innymi: Tomasz Rygalik i Zuzanna Skalska.

Odbiorcy warsztatów i wszystkie osoby zainteresowane designem 3 czerwca 2009r. mogły uczestniczyć w wykładzie „Tradycje polskiej sztuki ludowej, rzemiosł ludowych i rękodzieła" etnolog dr Anny Weroniki Brzezińskiej - doktor nauk humanistycznych w zakresie etnologii, instruktor rękodzieła artystycznego.
Dr Brzezińska dowodziła, że kluczowymi pojęciami dla zrozumienia specyfiki polskiego rękodzieła są: kultura ludowa, region etnograficzny, tradycja, dziedzictwo kulturowe, folklo i, sztuka ludowa. Dzięki temu możliwe jest ukazanie regionalnego zróżnicowania Polski na wybranych przykładach oraz zapoznanie z genezą wybranych gałęzi sztuki ludowej (rzemiosła i rękodzieła oraz plastyki obrazującej).

Ważną częścią warsztatów był wykład Li Edelkoort na temat trendów we wzornictwie „Folk w designie", który odbył się 5 czerwca 2009r. Li Edelkoort to światowej rangi autorytet ds. trendów - trend forecaster (osoba, która przepowiada trendy; śledzi zjawiska społeczne, ekonomiczne i polityczne, naukowe jako czynniki trendotwórcze). Li Edelkoort wyznacza trendy w modzie i w wystroju wnętrz. Li Edelkoort jest uznaną przez magazyn TIME za jedną z 25 najbardziej wpływowych osób w świecie mody.

Wydarzeniu towarzyszyła wystawa fotografii Piotra Sikory i Piotra Bondarczyka „Granice" - cykl 16 kolorowych fotografii pokazujący polską sztukę ludową w kontekście światowych etnicznych trendów i wielokulturowości. Idea, która przyczyniła się do powstania prezentowanych prac, zrodziła się w czasie dyskusji nad zmianami, jakie zachodzą w ostatnich latach w Polsce. Zmienia się obraz naszego społeczeństwa. Niemalże jednorodny naród, z niewielkimi grupami mniejszościowymi, doświadcza obecnie przełomowego otwarcia na świat. Napływają i coraz liczniej napływać będą do naszego kraju grupy etniczne z całego świata. Daje to niezwykłą możliwość poznania, przyswojenia i przetworzenia nowych wartości, dotąd odległych naszej kulturze.

Drugą z kolei prezentowaną wystawą była kolekcja mebli inspirowanych folkiem marki Meble Vox i wybranych artykułów dekoracyjnych obecnych już na rynku.

Podczas czerwcowych warsztatów ogłoszony został konkurs dla projektantów na Pamiątkę z Wielkopolski, którego celem było zaprojektowanie nowoczesnych przedmiotów funkcjonalnych zainspirowanych polskim folklorem, które w relacjach międzynarodowych mogą pełnić rolę prezentów. Ponad 2-miesięczny konkurs obejmował etap projektowania, prototypowania, wyboru najlepszych projektów na wystawę i do wdrożeń. Wybrane projekty mają szansę na wdrożenie w 2010r.

Do ostatniego etapu konkursu zakwalifikowały się następujące projekty prezentowane na wystawie podczas Światowych Dni Innowacji w Starej Drukarni w Poznaniu:

- Ola Szymańska „W rytmie folk",
- Ola Mirecka „Talerzyk",
- Karina Marusińska „Jakubki",
- Rozalia Lenartowicz & Zuzanna Wachowiak „KukuRyczka",
- Krzysztof Czajka „EtnoHeat",
- Marcin Ebert „Dzwonki",
- Basia Połczyńska „Pieróg",
- Marzena Rusiłowicz „Chlebak".

Jury w składzie: Li Edelkoort (honorowa przewodnicząca jury), prof. Bogumiła Jung (ASP Poznań), Zuzanna Skalska (trend watcher VanBerlo), Tomek Rygalik (projektant), Anna Weronika Brzezińska (etnolog UAM), Katarzyna Świeżak (redaktor Wysokie Obcasy), Jakub Jackowski (UMWW), Piotr Voelkel (Meble Vox), Anna Wróblewska (Meble Vox) oceniało prace biorące udział w konkursie wg kilku kryteriów: sposobu przedstawienia projektu, czytelności koncepcji, atrakcyjności rynkowej, oryginalności, innowacyjności, atrakcyjności wizualnej, funkcjonalności, ergonomii, prezentacji i umiejętności uzasadnienia projektowego oraz kreatywności.

Finałem projektu Nowy Folk Design był wernisaż wystawy prac konkursowych
i ogłoszenie wyników, który odbył się 28 września o godz. 20.00 w Starej Drukarni podczas wystawy „Wielkopolska Aleja Kreacji" przy okazji Światowych Dni Innowacji w Wielkopolsce. Zaprezentowane w trakcie wystawy prototypy (wykonane przez firmę Meble Vox) budziły duże zainteresowanie zwiedzających. Wśród projektów najlepsze okazały się dzieła o interesujących nazwach: „W rytmie folk", „Talerzyk", „Jakubki" oraz „KukuRyczka".